A les seves memòries de la família Alkazi-Padamsee Enter Stage Right, Feisal Alkazi torna a visitar els inicis del teatre indi modern.
En narrar la història de la vida del seu pare —del doyen del teatre Ebrahim Alkazi—, el destacat director de teatre també narra la història del teatre indi Bombai-Delhi, en aquest ordre de la seva evolució.

La historiadora i crítica de teatre Penelope J Corfield escriu al seu article 'Why History Matters': Totes les persones i els pobles són històries vives. Per posar alguns exemples evidents: les comunitats parlen llengües heretades del passat. Viuen en societats amb cultures, tradicions i religions complexes que no s'han creat a l'impuls del moment... Per tant, entendre els vincles entre passat i present és absolutament bàsic per a una bona comprensió de la condició de l'ésser humà... Això, en poques paraules , per això importa la Història. No només és 'útil', és essencial. El teatre, també, ha d'estar connectat amb el passat si vol trencar amb noves normes. És per això que Shakespeare, Bhasa, (Henrik) Ibsen, (Mohan) Rakesh, (Anton) Txékhov, (Badal) Sircar encara són rellevants. A menys que un sigui conscient del passat, no es pot crear res nou en el present. És precisament el que fa el llibre Enter Stage Right de Feisal Alkazi: connectar el passat amb el present. En bona prosa, Feisal narra minuciosament la història de la primera persona del teatre modern indi; el seu pare Ebrahim Alkazi, Alkazi saab a tots nosaltres. Mentre narra la vida d'Alkazi saab, també narra la història del teatre indi Bombai-Delhi, en aquest ordre.
Quan em vaig incorporar a l'Escola Nacional de Drama (NSD) l'any 1977, Alkazi Saab acabava de dimitir, i va deixar els estudiants de segon i tercer curs en una estocada. No, no havia marxat. Ell hi era. Durant els quatre anys següents que vaig passar a l'NSD, el vaig poder veure per tot arreu: a la biblioteca, al departament de vestuari, al taller de fusteria, als passadissos, a les obres de teatre que havia dirigit per al repertori. No m'equivocaria si digués que més de la meitat de la meva generació de treballadors del teatre a l'Índia està influenciada per Alkazi saab.
Hi ha una raó per la qual Feisal comença les memòries amb una bona presentació de la seva àvia materna, Kulsumbai Padamsee. La carrera del meu pare a l'NSD és més coneguda i sovint s'escriu. També s'escriu sovint sobre la seva formació a la RADA (Royal Academy of Dramatic Art, Londres). Però aquells anys de formació a Bombai, amb Sultan (oncle de Feisal), i més tard, en l'envoltant clan Padamsee, estan absents i aquests dies són crucials per entendre'l. Quina va ser realment la seva 'història' abans d'arribar, als 36 anys, a dirigir l'NSD? Per tant, Feisal comença la història des del principi: una taula de ferradura a Kulsum Terrace, on el 1943 va néixer el teatre anglès a Bombai i on es va sembrar les primeres llavors del teatre modern indi i es va fundar el Grup de Teatre. Va ser aquí on Alkazi saab va ser iniciat en el teatre pel sultà Bobby Padamsee. Així va començar la història de la primera família del teatre modern indi: els Padamsees i els Alkazis.
quant val Jackie Christie
Uns anys més tard, després de tornar de RADA, Alkazi Saab era un home diferent. El d'Alkazi era més un teatre d'home pensant que un entreteniment, escriu Feisal al llibre. Per Alkazi Saab, el teatre era vida i religió. Així que les diferències estaven obligats a sorgir. Alkazi Saab se'n va anar amb un grapat de membres del grup de teatre per formar la seva pròpia companyia: la Unitat de Teatre (després de traslladar-se a Delhi per dirigir l'NSD, Satyadev Dubey Saab es va fer càrrec i va dirigir moltes produccions emblemàtiques). D'una banda, Alkazi saab s'havia desvinculat dels Padamsee, de l'altra, es va casar amb Roshen, la filla gran de Kulsumbai, convertint així Padamsee-Alkazi en una de les grans famílies de teatre de l'Índia.
El 1962, Alkazi Saab es va traslladar a Delhi. Durant els següents 15 anys, fins que va dimitir, va reescriure la narrativa del teatre modern indi. Va produir obres de teatre a Delhi i els va donar una presència nacional, fent-los arribar a experiències teatrals definitives. Feisal escriu que després que Alkazi Saab va renunciar a l'NSD, em va escriure una de les seves rares cartes en aquell moment... 'Per primera vegada en 15 anys, no tornaré a l'NSD... Ho trobaré a faltar fins a cert punt, però sincerament. , No em penedeixo gaire.» A més, Alkazi saab escriu, el teatre és una activitat perillosa, plena de temptacions per a l'ego, fomenta el narcisisme i el sentit de la vanitat. Un està treballant tot el temps amb éssers humans vius i modelant-los a la pròpia visió i el perill és entrar en un espai d'autocomplaència. Es requereix una humilitat innata per adonar-se del poc que se sap. Això és teatre en poques paraules!
Feisal narra aquí dues vides: mentre Alkazi Saab estava donant forma al teatre indi, Feisal escriu sobre la seva part en el teatre indi, des dels seus anys de formació com a director fins a convertir-se en un dels seus principals professionals. Tot i que es tracta d'una memòria, també delimita el desenvolupament del teatre modern indi en tots els seus contextos polítics i culturals, fent d'aquesta memòria un estudi del teatre modern indi.
lori loughlin patrimoni net 2018
A nivell personal, reconeix les influències de dues dones que el van fer: la seva àvia i la seva mare. Després que els seus pares es van separar, es va vincular més a la seva mare. La separació sí que va crear una distància entre pare i fill... des dels nou anys jo havia viscut exclusivament amb la meva mare, igual que la meva germana. L'Amal (germana de Feisal i una de les principals directores de l'Índia) tenia l'avantatge de veure el meu pare cada dia, ja que era estudiant de NSD. Però tot i que la meva mare es va esforçar amb valentia per mantenir el pare i el fill units, mai no vaig tenir la mateixa relació amb ell que amb ella... Però al teatre, Feisal va seguir els passos del seu pare. Sóc molt fill del meu pare.
Alkazi Saab va ser l'últim supervivent dels que s'havien reunit a la taula de menjador en forma de ferradura 77 anys abans per
crear el Grup de Teatre. Amb la seva sortida, una edat es va acabar per sempre.
Surendranath S és un director de teatre amb seu a Karnataka
Comparteix Amb Els Teus Amics: