Comprendre la política d'enderrocament d'estàtues: què transmet i què troba a faltar?
Estàtues que representen l'opressió i la injustícia estan sent enderrocades arreu del món. La seva destrucció és l'única opció o també hi ha un cas per a la conservació?
Es veuen estàtues a l'exterior del tribunal de substitució vandalitzades davant d'una zona anomenada Zona Autònoma de l'Ajuntament que s'ha establert per protestar contra el Departament de Policia de Nova York i en suport de Black Lives Matter prop de l'Ajuntament al baix Manhattan, a Nova York. Ciutat. Reuters Arran del moviment Black Lives Matter als EUA, a mesura que la gent d'arreu del món comença a tenir en compte les històries de discriminació i deshumanització que es troben sota les històries de construcció nacional, les estàtues públiques de personatges històrics destacats s'han convertit en un objectiu de la ira popular. . Als EUA, els afroamericans reclamen des de fa temps la retirada de les estàtues públiques que celebren els propietaris d'esclaus i herois confederats, entre ells Jefferson Davis, mentre que els nadius americans s'han oposat a les nombroses estàtues de Cristòfor Colom, a qui acusen de ser responsable del genocidi dels seus avantpassats, que esquitxen el país.
En les darreres protestes, moltes d'aquestes estàtues han estat enderrocades pels manifestants o estan sent retirades voluntàriament per les persones i les institucions que les han col·locat en primer lloc. Una d'elles és una estàtua de l'antic president Theodore Roosevelt que el representa a cavall d'un cavall i flanquejat a banda i banda per un home africà i un home nadiu americà. El Museu Americà d'Història Natural de Nova York, a l'entrada del qual es trobava aquesta estàtua, n'havia sol·licitat la retirada perquè, segons va dir la institució en un comunicat, comunicava una jerarquia racial.
Llegiu també | #BlackLivesMatter: 'Mai no hi ha hagut un compte per als orígens de la patrulla d'esclaus de la policia (americana)'
patrimoni net de Christian Bale
Establiment de l'ordre
Les estàtues públiques, ja siguin de persones reals o de figures destinades a representar nocions abstractes com ara Déu, l'orgull nacional, la pau, han estat una eina de propaganda important durant segles, una afirmació de poder utilitzada per establir jerarquies socials i polítiques. Entre el 30 aC i el 330 dC, les estàtues públiques de l'emperador, així com els ciutadans destacats, van ajudar a mantenir unificat l'Imperi Romà i promoure la idea de Pax Romana. Segles més tard, a mesura que l'Imperi Britànic creixia, es van instal·lar estàtues de governants, generals i legisladors britànics a les colònies, establint la seva posició màxima en la jerarquia política i social.
Les estàtues no només van jugar un paper en la construcció de l'imperi; també van ser crucials en altres tipus de propaganda. L'Alemanya nazi, per exemple, va aprofitar molt el poder de l'art propagandístic, que inclou no només l'escultura, sinó també la pintura, la música i el cinema. Hitler tenia un menyspreu ben documentat pel modernista i expressiu en l'art, descartant-lo com a degenerat i com un acte de violència estètica dels jueus contra l'esperit alemany, tal com va escriure l'historiador Henry Grosshans a Hitler i els artistes. En canvi, el Tercer Reich va encarregar obres que impulsessin els nous ideals alemanys de masculinitat i heroisme i que es basaven en estils clàssics purs per reflectir la puresa racial ària.
A la Unió Soviètica, de la mateixa manera, es va desenvolupar un estil realista anomenat Realisme Socialista, que pretenia idealitzar els valors comunistes. A banda de pintures i cartells, es van encarregar estàtues que representaven l'obrer i el camperol, així com idees abstractes com la joventut i el vigor. Estàtues de Lenin i, més tard, de Stalin, es van col·locar arreu com a recordatori del poder de l'estat.
Un manifestant es fa una selfie mentre els treballadors treuen l'estàtua del general confederat Stonewall Jackson del seu pedestal en una tempesta de pluja a l'avinguda Monument, dimecres 1 de juliol de 2020, a Richmond, Virginia. A partir de l'1 de juliol de 2020, una nova llei va permetre a les localitats eliminar estàtues. (Foto AP/Steve Helber) El cas de la iconoclàstia
Iconoclàstia — extret de la paraula grega tardana (antiguitat tardana i període bizantí). eiconoclastes, és a dir, trencador d'icones: té una llarga història que va almenys des de l'Antic Egipte fins a quan el faraó Akhenaton va abandonar el politeisme tradicional i va ordenar la destrucció de les imatges de tots els déus excepte la del disc solar, Aton.
Instàncies d'iconoclàstia apareixen al llarg de la història antiga i medieval, la més famosa és la iconoclàstia bizantina als segles VIII i IX dC quan l'emperador Lleó III va prohibir el culte d'icones (o ídols), donant lloc a la destrucció d'icones venerades per molts.
Deion Sanders patrimoni net
La història moderna també està plena d'imatges d'iconoclàstia, encara que més explícitament polítiques que religioses. L'any 2003, després que les forces de la coalició invasora liderades pels EUA capturessin Bagdad, una de les imatges més poderoses que van sorgir va ser la de l'estirada de l'estàtua de Saddam Hussein. Les fotografies que mostren als iraquians colpejant l'estàtua amb les sabates diuen molt sobre el poder catàrtic de destruir recordatoris físics de l'opressió. Una destrucció similar dels recordatoris visuals del Tercer Reich havia tingut lloc immediatament després de la Segona Guerra Mundial a Alemanya i després de la dissolució de la Unió Soviètica.
No és d'estranyar, doncs, que a mesura que el moviment Black Lives Matter ressona arreu del món, entre les imatges més poderoses es troben les d'estàtues enderrocades o desfigurades, inclosa la dels herois confederats als EUA i el comerciant d'esclaus Edward Colston a Bristol, Regne Unit. L'arquitecte i conservacionista AGK Menon diu: Tant si es tracta de les estàtues dels soldats confederats als EUA com de l'estàtua de Colston, la seva destrucció és la resposta visceral al racisme que existeix fins i tot avui. És una realitat viscuda pels manifestants.
També a Explicat: Per què una 'B' majúscula a 'Negre' és la culminació d'un viatge molt llarg
El cas de la conservació
pares de David Gandy
Menon, però, creu que s'ha de defensar la conservació d'estàtues que s'erigeixen com a recordatori físic de les injustícies i l'opressió del passat. La història del mal encara és història, diu, a Alemanya, ara els nens de l'escola s'ensenyen sobre l'Holocaust, una cosa que els fa vergonya. Gernams va dir que no hem d'oblidar el que va passar i que no hem de permetre que torni a passar mai més. Aquest és el propòsit de la conservació. A menys que conservi Auschwitz, com ho sabrà? Com recordarà la gent el que va passar? Com a conservacionistes, no jutgem. La nostra feina és retenir la memòria, sigui bona, dolenta o indiferent.
L'indòleg i historiador de l'art de Bombai Sandeep Dahisarkar diu: Tot i que la majoria de les estàtues que veiem a Bombai, per exemple, es van col·locar durant el període colonial, no només eren símbols de poder, també tenen un gran valor artístic. Eren fets per grans escultors acadèmics i eren molt cars en aquell moment. No molts escultors a l'Índia poden treballar amb marbre així ara. Així que tenim molt a aprendre d'ells.
Express Explained és ara a Telegram. Feu clic aquí per unir-te al nostre canal (@ieexplained) i mantenir-se al dia amb les últimes novetats
Com a exemple, assenyala dues estàtues destacades de l'època colonial del rei Jordi V a Bombai. Un el representava com el rei emperador i es trobava a la porta d'entrada de l'Índia. Ara s'ha eliminat i al seu lloc hi ha l'estàtua de Chhatrapati Shivaji Maharaj. Però en lloc de deixar-la fora de la vista, l'estàtua podria haver estat col·locada al costat d'una altra estàtua de Jordi V que es troba a les instal·lacions del Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya. Aquest representa el seu jo més jove, com el príncep de Gal·les, i hauria estat molt útil per als estudiants d'art comparar les dues estàtues i aprendre d'elles com es representen l'edat i la posició a l'escultura.
A més, com assenyala Menon, la rellevància de les estàtues que representen una història terrible no acaba amb la seva destrucció. L'estàtua de Colston va ser llançada a l'aigua, però aquest no és el final de la història. Després es va dragar i la ciutat de Bristol el tornarà a posar, però amb totes les pintades dels manifestants i la corda al coll, intactes. Això és perquè aquestes protestes també han passat a formar part de la història que ara representa l'estàtua, diu.
Comparteix Amb Els Teus Amics:
